微生物构成了生命的基石，构成了地球上三分之二的生命。但由于它们的尺寸很小，我们无法看到和欣赏它们的美丽——直到现在。

　　在生活中:放大，陶瓷艺术家阿迪勒·阿卜杜勒·加尼的目标是给游客一些不同的东西。他希望通过陶器雕塑展现出微生物超凡脱俗的魅力，以硅藻和微生物细菌等微生命为灵感，以不同的形状诠释自然和人类的不同方面。

　　“我一直对微生命着迷，并将人们的注意力吸引到肉眼无法看到的事物之美。一段时间以来，我一直梦想着做一个专注于它们的节目，放大它们自然形成的元素……当然，还会有一些我想象中的点缀，”46岁的阿迪尔在八打灵惹亚的詹艺术空间接受采访时说，“生活:放大”目前正在这里举行。

　　这次展览的重点是RAAQUU的作品，这是Adil于2020年在雪兰莪州Ara Damansara的工作室创立的当地手工品牌。通过这个品牌，出生于霹雳州的阿迪尔向世界各地的客户销售当代和功能性的家居装饰品，尤其是花瓶。

　　

　　在他的作品中，Adil使用了他改编和实验的釉料配方和技术，例如烟熏raku，铜哑光raku(也称为彩虹raku)， obvara和碳铜。

　　“这是我们在画廊举办的第一次正式雕塑展览。我们相信Adil对raku烧制陶瓷技术的掌握是世界级的，应该被带到马来西亚艺术产业的最前沿，”湛艺术空间的创始人兼策展人Desmond Tong说。

　　烈火考验

　　也许会让你感到惊讶的是，尽管有20多年的陶瓷艺术经验，多年来参加过无数的群展，但这是日本留学的Adil的第一次个展。

　　由14个独立的雕塑和一个装置组成，Life: amplification中的许多作品都覆盖着一层令人着迷的铜绿，让人想起浮油——这是Adil的专长:彩虹raku技术。

　　

　　raku起源于1580年代，是一种古老的日本陶瓷技术，不适合胆小的人，因为它需要在烧制的高度将粘土从窑中取出，然后在还原过程中引入可燃材料，这涉及到火焰的爆发。

　　2006年，当霹雳州政府将Adil送到日本佐贺县的陶瓷研究中心参加一个陶瓷培训项目时，他完全被这种技术所吸引。

　　旅行回来后，他转向YouTube等在线资源来学习更多关于这种方法的知识。然而，他花了将近四年的时间才真正掌握了他满意的raku技术。

　　“Raku陶瓷因其烧制技术的不可预测性而备受推崇。当可燃材料——通常是木屑或纸——被点燃时，就会产生独特的图案和颜色。你在我的作品中看到的彩虹色调来自釉料混合物中使用的铜，这是一种更现代的色调，”Adil解释说。

　　

　　“由于该过程需要精度和自发性，该技术并未得到广泛应用。当你揭开成品的那一刻是最伤脑筋也是最激动人心的部分，因为你不知道接下来会发生什么。”

　　对于这次展览，Adil说，从构思到实际制作、施工和制作这些大型雕塑的整个过程，他和他的团队花了六个月的时间精心完成。

　　尝试新事物

　　回顾他第一次从事陶瓷工作的时候，阿迪尔说他从来没有预料到他会有今天的成就。虽然他拥有艺术与设计学位(来自马拉理工大学)，主修陶瓷，但这并不是他计划学习的专业。

　　“当我申请大学时，陶瓷实际上是我名单上的第五个选择，”他笑着承认。

　　

　　“当时我更喜欢绘画和插画。起初我真的不想做这件事，但我父亲说服我试一试。直到第三年，我才真正开始喜欢上它。但一旦我这么做了，我就再也不回头了。”

　　除了他对飞机的奉献和投入数小时的辛勤工作外，Adil补充说，如果没有家人的支持和政府机构给他的机会，他今天的成功是不可能的。

　　Tong说:“在向世界推广马来西亚工艺品时，我们倾向于主要关注锡镴和蜡染，但我认为在国际舞台上突出陶器和陶瓷工匠的作品有很大的潜力，希望能鼓励更多人练习这项工艺。”

　　对于有抱负的艺术家和那些考虑从事陶瓷事业的人，阿迪尔说要保持开放和耐心。

　　“从我自己的经验来看，我会告诉他们尝试不同形式的艺术，即使你不认为自己擅长它，”Adil说。

　　“不要害怕尝试新事物——看看马来西亚的艺术界，试着找到一些还没有被做过的东西。然后，一旦你找到了自己的利基，你就应该专注于磨练自己的技能，把它变成你自己的。”

　　《生命:放大展》将于2月8日至8日在八打灵查亚的查亚一号詹艺术空间展出。开放时间:星期二至星期日上午十时至下午五时更多信息请点击这里。

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