与马来西亚爱乐乐团(MPO)一起指挥当地和传统音乐演出的音乐指挥家艾哈迈德·穆里兹·切·罗斯(Ahmad Muriz Che Rose)将于本周六在吉隆坡迪万菲哈蒙克国家石油公司(DFP)举行的Simfoni Budaya: Keroncong & Ghazal音乐会即将迎来一个盛大的夜晚。

　　他强调，这样的节目可以将我们与文化根源联系起来，而将传统音乐暴露给大众，可以确保它的长寿，并得到不同观众的欣赏。

　　“我希望这场音乐会将成为庆祝这个国家音乐遗产的一系列音乐会的开始，”艾哈迈德·穆里兹说。

　　Simfoni Budaya: Keroncong & Ghazal音乐会的排练曲目包括20多首歌曲，包括合辑。

　　演出涉及两种传统音乐流派，将由三位歌手-拿督尤斯尼哈米德，Asmidar(封面上的人物)和Haziq Rosebi进行。

　　艾哈迈德·穆里兹一直在微调新的安排，MPO成员现在已经能够哼唱keroncong和ghazal曲调了。

　　与DFP的民粹主义表演(配乐和马来流行古典音乐的交叉)不同，制作像Simfoni Budaya: Keroncong & Ghazal这样的表演相当具有挑战性，传统歌曲集中的最爱被赋予了宽屏管弦乐生活。

　　艾哈迈德·穆里兹表示，吸引新观众也是该节目的目标之一。

　　

　　“我们正在与(流行音乐)的趋势背道而驰，但我们需要从某个地方开始，让球滚动起来。面对当代音乐流派，我们不能让我们的音乐遗产被遗忘。”

　　艾哈迈德·穆里兹指出，该节目的嘉宾歌手将发挥作用，使其成为一个难忘的夜晚。

　　尤斯尼在传统音乐方面不需要介绍(从事这一行业超过40年，发行了15张专辑)，而Asmidar和Haziq则是传承这种传统旋律的火炬手。

　　尤斯尼的经验和明星号召力足以点亮大厅，而阿斯米达尔和哈兹克的追随者跨越了一代人的界限;他们都能很有天赋地说出keroncong和ghazal数字，”他补充道。

　　这场音乐会将包括一系列的经典歌曲，如Di Bawah Sinar Bulan Purnama, Tinggallah Mustika Hati和Sayang Di Sayang，而ghazal曲目包括Sayang Musalmah, Musalmah Manis和Payung Mahkota。

　　这些歌曲是由艾哈迈德·穆里兹、卢克曼·阿齐兹、伊尔哈姆·苏布里和阿扎德·苏莱曼为管弦乐队改编的。

　　悠久的传统

　　keroncong和ghazal分别由印度尼西亚和阿拉伯商人带入该国，具有悠久的历史，特别是在柔佛州，霹雳州和雪兰莪州等这些商人定居的马来人中，他们的音乐风格被当地文化同化。

　　他们在家里的阳台上演奏，最终，社会将其作为爱好和婚礼等活动的娱乐活动。随着时间的推移，它们成为了当地音乐文化的一部分，”艾哈迈德·穆里兹说。

　　

　　马来西亚的keroncong起源于印度尼西亚，其乐器包括长笛、小提琴、大提琴和吉他。一般来说，口头语的背景音乐比人声快，通常以一种流畅而悠扬的方式呈现。

　　与此同时，Ghazal是带有重复押韵和波斯词根的抒情诗。

　　上世纪六七十年代，在西方音乐广泛流行之前，这两种音乐流派都在马来西亚度过了黄金时代。

　　Gambus的演奏者Fadzil Ahmad和歌手Ahmad Jusoh, S. Fauziah和Aspalela Abdullah都是该国著名的ghazal艺术家。

　　当时最受欢迎的ghazal团体之一是muar的ghazal Sri Maharani。

　　“这个组合在全盛时期非常受欢迎，每个人都想和它联系在一起。如果你是这个团体的一员，你就是一个人物。”艾哈迈德·穆里兹说。

　　从20世纪70年代到90年代，这些传统曲调被同化为流行音乐，像拿督沙里法阿尼，达丁拉菲昂，尤斯尼和拿督苏迪曼阿沙德这样的歌手录制了在当地电台非常受欢迎的keroncong-pop交叉。

　　在20世纪90年代，Suhaimi Mohd Zain(俗称Pak Ngah)和年轻的拿督Seri Siti Nurhaliza用Cindai和Hati Kama成功地将民间曲调与当前流行趋势结合起来，推动了马来传统音乐的发展。

　　如今，keroncong和ghazal表演更难见到了，尤其是在吉隆坡的主流艺术和文化场景中。由于国家表演艺术机构伊斯坦布尔布达亚(Istana Budaya)因整修而关闭，到2026年，公众将更难体验到这样的音乐会。

　　在柔佛，像来自茂岛的Sri Muar Ghazal和来自柔佛巴鲁的Kumpulan Seri Melati这样的团体继续保持着这一音乐传统的活力。来自柔佛巴鲁的Keroncong Malam Jumaat是一个(由年轻音乐家组成的)复兴这一流派的团体。

　　“这并不是说这些音乐类型被完全遗忘了;有些年轻人到处表演keroncong和ghazal，但我认为我们需要做得更好，为更多的人打开欣赏音乐的大门，”艾哈迈德·穆里兹说，他也是MPO音乐人才发展的负责人。

　　新旧混合

　　艾哈迈德·穆里兹认为，将传统音乐与管弦乐队的技巧相结合具有巨大的潜力。

　　“这是可以吸引观众的东西……对于音乐家来说，这也是一个在管弦乐环境中进一步探索这些古老流派的机会，”他说。

　　

　　“这种永恒的音乐，由热爱这种类型的歌手演唱，是激发公众兴趣的一个良好开端，”他补充道。

　　在舞台上平衡来自两个世界的音乐也是一个棘手的问题。

　　艾哈迈德·穆里兹作为指挥和编曲家，记下了所有必要的笔记。当管弦乐开始演奏时，他小心翼翼地不让凯隆康的轻柔摇摆和加扎尔的节奏魅力被掩盖。

　　对他来说，古典音乐中弦乐和圆号的注入给传统音乐带来了迷人和创新的转折，以复杂和文化共鸣的和谐融合提升了民间旋律。

　　他说，重要的是要赞美原始材料，让它在主要舞台上焕发新的光彩。

　　“会有对音乐很好奇的人来听音乐会。有些人来这里是为了怀旧，或者是为了听这首跨界音乐。我们希望把他们都带到大厅里来听一种结合了东西方传统的音乐，”他说。

　　Simfoni Budaya: Keroncong & Ghazal遵循MPO的传统音乐会，这些音乐会通常是为了纪念独立日和马来西亚日等特殊日子。

　　“我们需要举办这样的音乐会，并经常举办，以吸引更多的兴趣和意识。还需要一个全面的方法和倡议，不仅来自MPO或其他组织者，也来自学校和大学，甚至是那些孩子倾向于音乐的父母，”艾哈迈德·穆里兹说。

　　他总结道:“我们希望看到连锁反应，让更多的组织举办这些音乐会，让更多的人熟悉这些音乐类型。”

　　Simfoni Budaya: Keroncong & Ghazal将于3月2日在吉隆坡的Dewan Filharmonik Petronas比赛。更多信息请点击这里。

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